张大千唯一落款“大帅”的画，是因60年代他由巴西返回台湾，台湾一大报称“张大千大帅回台”，加以报道。张大千见张学良即说：“在机场加官晋级，何止统帅三军，在此统帅纸、笔、墨、砚四军。”并作了幅“山山水水图”，画的上款题道：“汉卿先生方家正之”，落款“大千大帅”。
台静农国画只绘梅花，每年给张大千一幅以纪念。台赠李霁野条幅有：“孤灯竹屋清霜夜，梦到梅花即是君。”
台静农1948年参观故宫博物馆，送博物馆友朋每人一幅梅花图，当场挥笔，边说边画，一口气绘了各种形态不同的梅花图20幅。
黄宾虹在上海美专任教时，赴杭州写生。曾在西湖畔口诵一首七绝：“昔日曾见此湖图，不信人间有此湖；今日打从湖上过，画人还欠着工夫！”
黄宾虹最赞赏石涛，有诗云：“对花作画将人意，画笔传神总是春。”
叶浅予绘《富春江居新图》，四返故乡，三易其稿，3年而成1米高、30多米宽的大型画卷。
叶浅予画王先生漫画出名。有人间：“王先生这个形象，究竟有否蓝本，还是凭空臆想出来？”他简单地答：“当然有蓝本，王先生的形象就是周空空（已故滑稽电影演员）。”
叶浅予原从事漫画创作，抗战时因土纸印报而无法发表漫画，便改绘国画。
中国画家有“三王”之称，即“虎王”张善子，“猴王”朱文侯，“猫王”陈莲涛。
中国画家中，第一个画熊猫的是张善子。也有说是蒋彝。他画的是熊猫，就是抗战初出洋到伦敦的熊猫，因而大冢都叫他是“熊猫先生”。
抗战初期，张善子按文天祥《正气歌》意作画14张，在汉口、宜昌、重庆等地巡回展出。
尹瘦石曾以柳亚子为模特儿，画过一张屈原像。尹曾读郭沫若的《屈原》，拟起草绘屈原像，苦无模型。一日，尹见柳亚子神貌，乃以其为模特儿作屈原像，一日挥就，即持图与柳，并请题款。柳亚子为之莞尔，即书一绝：“张楚亡秦计已讹，骚经一卷自嵯峨；水深浪阔蛟龙怒，未敢投书赠汨罗。”其后，田汉亦赋一绝：“淡淡山容渺渺波，春风吹坠泪痕多。天涯我亦行吟者，却喜旌旗渡汨罗。”
尹瘦石1941年8月为毛泽东绘像。毛回忆：小时候最不喜欢绘画。有次在纸上画了一条横线、一条孤线，就交了卷。先生问画的是什么，就说这是李白的诗意：半壁见海日。
尹瘦石因珍藏有毛泽东《沁园春·雪》手迹，遂将画室命名为“仰雪词馆”，自号“仰雪词馆主”。
余绍宋绘有龙丘山（在汤溪）图，系大幅着色山水，高与屋齐，宽及三楹，费时两年始成。他对许绍棣（时浙江民政厅长）说：“兄如能使龙丘山重归龙游县管辖，则即以此图奉赠。”盖余为龙游人也。
余绍宋抗战中绘了一张白菜、罗卜、南瓜等蔬菜图。他说：“平生极少画蔬菜，也极少有人画蔬菜。战时生活艰困，我等咬得菜根之日，也是真正能得饮食真味之时。”
华君武在自己画集的序言里，对自己创作提出了六点要求：（1）争取每星期至少能画一幅漫画；（2）努力使自己的漫画不落别人窠臼；（3）尽量不画图解式的漫画；（4）努力使自己的漫画具有中国气派；（5）能够画出一些既是讽刺的，但又是同志态度的批评漫画；（6）努力使农民看懂自己的漫画。
华君武取得绘画素材的方法之一是通信。他写信上瘾，每天平均写四五封。早晨散步回来即坐下写信。他把与一些中青年通信称之为“服用精神青春宝”。
姜丹书与潘天寿属相同为鸡，相差12岁。两人合绘《双鸡图》，画中各绘一鸡。姜在画上题曰：“郑板桥画竹谓一竿瘦，两竿够，三竿凑，四竿救。余不习竹，才画一竿二笋，不敢添写枝叶，乃请阿寿补成。童子鸡亦一姓潘，一姓姜，两小无猜，正甜蜜也。”
潘天寿有次上画论课，在讲到五代山水画家董源时，误将钟陵（南昌）说成是金陵（南京）。当学生课后向他指出时，他翻书查对后说：“你提得对，我要画幅好画奖励你。”
闻一多最早闪露的才华是绘画。他住在北京时，虽不搞美术了，但居室仍然是一个艺术家的设计。他把屋子全部涂成黑色，镶以金边，自己就生活其间。
闻一多在1927年参加国民革命军，绘制反军阀的宣传画和巨大壁画，还绘了一幅孙中山像。
钱云鹤北来卖画，谓画境不易构思。刘半农称陆放翁诗大可作画，即将其绝句中选出12首示之。钱欣然命笔，不数日而成。
40年代初，钱云鹤为上海瀛洲染织厂厂主柴志香绘天伦行乐图。画中柴坐中间，周列子女成群。严独鹤为之题“戏采娱亲”，徐卓呆题诗七绝：“返老还童有释夫，此木为柴产瀛洲，薪珠米珠今日里，先生身价胜煤球。”
李苦禅的格言是：“先有人格，方有画格。人无品格，行之不远；画无品格，下笔无方。”
李苦禅办画展，不少作品都挂有红条（即已卖出）；但画展结束后，一张画也没卖出，原来那些红条都是假的。
傅抱石热爱故乡江西新余。凡画作，都题有“新喻傅抱石”字款，并特刻椭形白文印“新谕”（晋时地名）、方印“新喻”（唐时地名），加盖画卷。
柯灵小时候最出色的功课是图画。因绍兴乡间不易找到画谱，他就用香烟里的“洋片”作为范本。
陶晶孙多才多艺。1921年，他同郭沫若等人在国内出版《创造》季刊，该刊的封面、各栏栏目、图画等多出自陶晶孙的设计。
朱湘为自己诗集《草莽集》封面设计。不写字，画面上只有一个人在水里游泳。
萧红的《生死场》的初版封面画，是萧红自己设计的，画的是一幅中国的版图，画上的东三省被一条直线粗暴地截开，宛如被一把利斧劈断了一样，它象征祖国的东三省正遭受日本侵略者的蹂躏与践踏。
张爱玲写作不同于其他作家，她写文章总喜欢自己动手画几幅漫画插在其中。她的插图跟她的文章一样，寥寥几笔就能将人物的真髓表达出来。
1933年何香凝赠郁华（曼陀）画，后郁遭暗杀。郭沫若在画上题诗：“难弟难兄同殉国，春兰秋菊见精神；能埋无地天不死，终古馨香一片真。”
张乐平从1935年始绘三毛，原来的三毛是个光头，后觉似乎单调，遂添上三根头发。
钱化佛画佛像为闭眼之佛。人问其故，答曰：“我佛之慧眼，不要看人间的牛鬼蛇神。”
戴逸如绘漫画“牛博士”，造型有如婴儿，一张“圆圆的小囡面孔”。他说，这主要是受老子《道德经》“专气致柔，能婴儿乎”一说的影响，希望“牛博士”能像初生婴儿那样纯朴无邪。
经亨颐、陈树人、何香凝等游紫金山，合作“岁寒三友图”两幅，分赠邵力子、何香凝。其上有于右任题诗：“紫金山上中山墓，扫墓来时岁已寒；万物昭苏雷启蛰，画图留作后人看。”
江庸拜谒赵熙，见书屋补窗格纸乃是赵所绘一幅有柳条、新蝉的水墨画，感到可惜。经赵同意，他将画小心撕下，装裱成一条幅。赵熙很高兴，即题诗七绝：“白发何堪唱渭城，建章回首听春莺，柳条折尽花飞尽，画出隔关第一声。”
某画家绘了幅山水画，请卢冀野题字。卢题五绝一首：“远看似西瓜，近看似蛤蟆；原来是山水，啊呀我的妈。”
梅兰芳画罗汉倚松图，为陈师曾、罗瘿公等称好；唯金拱北以为罗汉未着草鞋，而画已成。金即在画中罗汉身后添了一根禅杖，杖上挂了一双草鞋和一卷佛经。
王梦白工写生，尤善绘他人不画的乌鸦、乌龟、猴子、猪彘等动物。一日，他为绘《猴技图》，使猴子立在羊身上，又让陈师曾为猴作衣彩，姚茫父为猴戴面具。
朱冼教生物学，画得一手好素描，身边常带铅笔、拍纸簿，随时描绘标本。他说：“学生物的人要会画，才能随手将观察到的东西描绘下来。”
陆辛农绘《百花手卷》，乃用折枝法绘千余种花卉，每枝旁边都用小字注明花的名称，其中不少是外国的花卉。
姜亮夫爱读《红楼梦》，他曾为贾府绘了新的世系图，为大观园中公子小姐画像。
溥沂（雪斋）时任辅仁大学美术系主任。刚恒毅主教返国，由陈垣题字，溥作了他的肖像画，画像惟妙惟肖。但溥是习国画的，人引为奇。溥说，这幅人像，在他确是创制；要是早年没有学过画马，即不能将人画得有神采。因为传统中国画没有人体写生，只有画马要从写生入手。
蔡元培以为陶冷月画融会贯通中西，据《孟子》“子谓韶尽美又尽善也，谓武尽美以未尽善也”，撰写一联赠陶：“尽美尽善武韶异，此心此理东西同。”
林风眠认为，关良的画里音乐感特别强。
陆丹林在上海报社任主编时，有某画家举办绘虎画展，请陆撰文宣传。陆见此人画技平平，不足为道，就将文中的“虎展”改为“猫展”，讽刺他所绘之虎不像真的，所渭画虎不成反类猫也。
于非闇绘翔鸽图；因平日放鸽，只是仰观，而没从上俯视鸽子如何飞翔，于是，他就走上城楼，俯视鸽群起落，而后动笔描画。
画家李耕1938年在福建莆田卖画，有旅长钱某登门逼画。他气愤之余，绘了一幅弥勒佛的像。画中的弥勒大腹便便，身边围着六个儿童在玩弄金钱。李又题诗一首：“皆大欢喜总是钱，莫将钱眼打秋千；此心已解金钱劫，一笑婆娑自在天。”
李可染抗战时在重庆农村，住房与牛棚为伍，他观察牛的习惯，开始用水墨画牛，并将自己画室定名为“师牛堂”。
抗战初期，阿英从一位同志处得到一批“用各种各样、大小不等、随手拾来的杂色纸所作的”画稿的照片，内容均为反映中国工农红军的斗争生活。他将此编辑成画册，定名《西行漫画》，由风雨书屋精印出版。1962年又以《长征画集》为名出版，此时阿英才知作者是红军老战士、新中国外交家黄镇。
简又文抗战时，到重庆看望冯玉祥。冯作“老翁倒骑驴”画相赠，并题诗一首：“许多人好乘马，此翁爱骑驴，只求铲走日本鬼，无论如何皆大喜。”
王少堂因猫形似虎，遂养花猫一只当作老虎。他每天入迷地观察猫的动态，就此创造了虎的形象。
徐志摩家悬挂“无爪猫”画。绘者为此题款：“志摩多所爱，近复移其爱于猫，余为画猫而去其爪，虑所伤于志摩者也。”查孟济寄以句称：“吾辈爱猫宁畏爪，誓随鼠首供销磨。”徐大喜，告杨杏佛。杨亦报以句：“记取画像珍惜意，莫负猫爪缉群魔。”为此查又有句寄杨：“君自畏猫防锐爪，何妨畜鼠耗前锋。”
廖冰兄画一逃禅和尚。有某老尼认为他悟性甚高，劝他信佛。廖信口答道：“蒲团坐破木鱼穿，若念阿陀未上天；何不抛经还本性，无拘无依即神仙。”反将了她一军。
梁树年80岁作画，题“此处无声胜有声”，但缺下联。后张中行对以“何时少星同多星”，梁拍案叫绝。并挥毫作画，题诗：“何时少星同多星，俗骨难医重层袍，铁杵谁误磨绣针，白头求索终无得。”他说：“如果我要是年轻，能到处跑，就一定拜张先生为师，好好向他求学问。”
易君左在香港绘一大幅梅花，达l万余朵。他命家人细检所绘，如某朵未绘出花心，赏港币5元。结果无人得奖。
袁水拍能诗亦善画，常为报刊画漫画。他在《世界晨报》编副刊，以“MVD”署名绘漫画。为此，漫画家丁聪曾跟他开玩笑说，我们的饭碗也要给你这诗人抢去了。
“文革”时吴冠中在石家庄农村劳动，1972年始被允许每星期作画一次。他用当地的硬纸小黑板充作画板，用农民拾粪的柳条筐作画架和画箱，人们戏称他是“粪筐画派”。
钱松喦善绘乌龟，但解放后认为龟是咒骂之物，钱不再绘龟。1984年后，乌龟又被认为是延年吉祥之物而“平反”，钱作了《一灵永寿图》。
冯骥才绘画造诣高。他小说作品中的插图大多是自己绘制的；他临摹的《清明上河图》被著名美籍华人包柏漪视为珍贵礼物而收藏。
张贤亮发表《绿化树》，丁聪为之作画，黄苗子在画幅上题诗称：“身入开荒队，名传牧马人。当年太狼狈，今日颇斯文；男人重风格，污染叹精神，从来《绿化树》，期待四时春。”
戏剧家王肯家中，挂有一幅自画的油画，画题叫做《散步》。其实，这画不过是厚厚的白油彩上“踩”出的一个脚印。他自解：“我从家乡那穷山恶水的沟沟岔岔中走来，直到北京的长安街、上海的南京路、西子湖畔的柳荫道、普陀山下的白沙滩，留下了无数的脚印。不论是正的、歪的、轻快的、沉重的，一生走过漫长的路。现在回忆起来，不过是散步，也没留下几个比较深一点的脚印。”
