音乐是心灵的修行
音乐对人的心理和生理有一定的影响。我国古代《礼记·乐记篇》说：“乐者音之所由生也，其本人心之感于物也。”“其乐心感者其声单以缓，其喜心感者其声发以散。”这些都说明古人已注意到音乐与心理活动的关系。
近年国外对动物播放音乐试验证明，音乐可以使乳牛的出乳量大为增加。近代把音乐治疗看成是一种活动疗法，有人认为音乐可使患者易于宣泄自己意识不到的心理压力，音乐可以解除各种社会心理因素所引起的心理反应，降低兴奋水平，使人体恢复正常的功能。很多实验证明，音乐欣赏可降低心理社会刺激所引起的高唤醒水平。有关文献报道，音乐疗法对一些精神病、心身疾病是有效的，有时会显示出神奇的治疗功能。但音乐疗法中必须注意乐曲的选择，需要重视节奏、音调、旋律等的配合，对听音乐者来说，这些因素构成一首乐曲的完整知觉。这些因素中，节律是在音乐发展史上最早出现的，古代的打击乐有强烈的节奏感，因而有激奋作用。优美的旋律，如潺潺流水、风和日丽、鸟语花香的境地，可以使人出现心旷神怡的欣赏反应。节奏感和旋律优美的曲子，对心理状态与躯体的反应是不完全相同的。
在日常生活中我们也能体会到，雄壮的、富有节奏的军乐可鼓舞士气；欢快的乐曲，可以使孤僻沉静的儿童开朗活泼。快餐店通过播放较快节奏的音乐，使顾客加快进餐速度，从而提高座位周转率；百货商场则播放抒情、节奏缓慢的乐曲，使顾客多逗留一些时间，以更好地刺激其购买欲。国外报告，听肖邦的《小狗圆舞曲》（降D大调）有助于司机安全驾驶。
对于人来讲，并不是所有的音乐都有益。研究发现，从事摇滚乐、爵士乐演奏的人员，心律不齐、脑电波异常者占93％以上。
现代实验已经证明，曲调能使人产生不同的情绪感受。
C调：纯洁、果敢、沉毅、虔诚。
D调：热烈。
E调：安定。
F调：温和、丰富、热情、和悦、阴沉、悲哀、神秘。
G调：真挚、平静、谐趣、忧愁或喜悦。
A调：自信、希望、温情、伤感。
B调：勇敢、骄傲、悲哀、恬静。
古希腊著名哲学家毕达哥拉斯是最早提出“音乐治疗”概念的人，他破除了迷信观念，科学地指出音乐对于人体心理活动的影响。音乐用于治疗疾病起源于古希腊另一位哲学家亚里士多德，他正确地评价了音乐的医疗价值，认为情绪失去控制的患者，“听了旋律后就会心醉神迷，于是恢复到原来的正常状态，好像他们受了医术或洗肠治疗过似的”。他认为音乐的作用在于激发人体的感情，而且音乐的效果与酒、滋补品及某些发泄措施是一样的。
其实，不同的音乐可以起到不同的疗效。向心理疾病患者播放旋律优美、抑扬感人的古曲音乐和交响乐效果最佳，因为这种音乐可以促使患者精神宁静、心情舒畅，增加安全感。悦耳的低分贝的音乐，能使听者抵抗心理上的干扰，不急不缓地和心跳速度（正常人的心跳速度，平均每分钟七十至八十次）相适应。如果音乐的速度每分钟超过七十至八十拍，就会使人感到精神紧张；相反，低于心跳速度，则会使人产生难受的感觉。
有人试验，贝多芬的《田园交响曲》使人心情平静，而西方现在流行的爵士乐、摇滚乐、迪斯科乐曲，可以使人近于发疯，柴可夫斯基的《悲怆交响曲》增加人们悲哀、绝望的情绪。
催眠：《平湖秋月》、《烛影摇红》、《军港之夜》、《杨翠喜》、《山水莲》、《春思》、《银河会》、《仲夏夜之梦》。
镇静：《塞上曲》、《春江花月夜》、《平沙落雁》、《仙女牧羊》、《小桃红》。
舒心：《江南好》、《春风得意》。
解除忧郁：《喜洋洋》、《春天来了》、《啊，莫悉》。
消除疲劳：《假日的海滩》、《锦上花》、《矫健的步伐》、《水上音乐》。
振奋精神：《娱乐生平》、《步步高》、《狂欢》、《金蛇狂舞曲》。
促进食欲：《花好月圆》、《欢乐舞曲》。
那么，就让我们的整个心灵都“无忧无虑”地沉浸在宁静、超脱、升华的感受状态里。这也是人们常说的“沉浸在音乐中的人是最幸福的”，就是这个道理。
看场电影，让自己快乐一点
在现代，电影已经成为了很多人闲暇之余自我娱乐的选择。一个人或两个人把自己沉没在影院的黑暗里，或是大笑，或是大哭，或是大惊，总之，无论是大悲大喜，在踏出电影院的一刻，内心的消极情感总归会有一些舒缓和发泄。对于电影，有一个十分专业的解释，就是以电影技术为手段，以画面和声音为媒介，在银幕上运动的时间和空间里创造形象，再现和反映生活的一门艺术。但是，我们的快乐却并不是这样单纯、简单的解释就可以表达出来的。
佳林爱看电影，无论什么类型的电影，只要新出，她都会有所关注。她总是喜欢一个人默默地坐在不惹人注意的角落里。这个时候，她总会把自己的感情完全地释放出来，不加隐瞒。看搞笑片的那时候，她总是放声大笑，反正偌大的影院里，响起的雷鸣般的笑声早已经将她的笑声掩盖住了；看悲情片的时候，她总是让自己的眼泪流到枯竭，反正在这个黑暗空间的人群里，她也不是异类；看恐怖片的时候，她总是放声尖叫，随着众人的惊呼，这样的叫声似乎已经是一种发泄了。
佳林走出电影院，看着外面的人群和世界，她好像觉得平时压抑在胸口的烦闷都开始散去。所以，看电影是她的一个爱好，更是她的一种生活习惯，她喜欢在那个黑色的小影院里宣泄自己的情感，她喜欢放任自己融入到每一个电影作品中。
为了推出影视作品，媒体也不断地为各种影视作品做出宣传，好像生怕观众错过了任何一部。而一部作品的高票房，这就表示，大票房就等于大需求，就意味着生活在现代社会中的人们对于影视艺术的渴望和追求。
就好像2010年，国产片躬逢其盛，迎来爆发时刻。而冯小刚的《唐山大地震》和姜文的《让子弹飞》更是以6.73亿和7.3亿的好成绩先后打破票房纪录，成为现象级影片。
而为了延续这个好现象，2011年更是推出了《新少林寺》、《武林外传》和《将爱情进行到底》更逐步翻越2亿大关。同时，为了迎合身为观众的我们的不同喜好和兴趣，各种各样题材和风格的影片更是接踵而来。比如，古装动作片添加更多的感情戏，《关云长》里，甄子丹的情感似乎要比武打动作更有吸引力；而《武侠》中，功夫和武侠世界将有更高的技术含量；王家卫的《一代宗师》，更是有可能为华语传记片带来不同的感觉。
各式各样的影片，不同的题材、不同的演绎风格、不同的场景效果……却让我们在纷繁多彩的画面、动作、感情传递中获得了现实世界无法带来的快乐和愉悦。
这又是为什么呢？为什么现在的人们这么想要追“影”呢？为什么我们的喜怒哀乐似乎在踏入电影院的一刻就被其所操纵了呢？
影评人彭吉象是这样理解的：“电影审美心理中，既有个体审美心理结构的诸多要素，又有社会审美心理的积淀；既有感性欣赏的心理体验，又有理性升华的审美愉悦；既有审美知觉引起的感性愉快，又有审美认识带来的审美快乐。”
其实，影视的娱乐性，本质上是带有审美升华的各种快感综合而成的观赏性，这种娱乐性元素使我们获得更多的感光层面的感受和体验，而较少理性层面的复杂思考。同时，为了重新塑造我们在影视作品中所获得的认知和体验，打造影视作品本身的吸引力，所以，一般电影都具有宣泄某种感情的功效。
幸福是一种感觉，它有不同的表现形式，当我们感受到快乐的时候，哪怕再短暂，我们也是在莫一时刻挽住了幸福的臂膀。让自己快乐，那就让自己畅游在影视的无边想象中。
用笔把烦恼“画”掉
很多人喜欢画画，有的是为了自己成为画家的理想，但是，有的却只是单纯地想要画下一些东西，无论是出于何种目的。许多人都用这么方式来表达自己的某种感情。
绘画是一种形象具体地描绘现实物体的方式，与文字和语言相比，有更直观，清晰的优点。然而发展到今天，却以其能微妙，朦胧的表达抽象的事物（如人的心理和精神世界）而受到人们的广泛青睐。
文洛是个聪明的女孩，学习优秀，还考入了一所名牌大学，但是在毕业时，面临毕业后选择就业、考研还是出国留学，她产生了焦虑，不知道做出怎样的选择，她感到前途茫然……
李凤是文洛的表姐，她也是一个心理医生。一个宁静的夜晚，她约了文洛，她让文洛在沙发上坐好，双眼微闭，全身放松后，并用催眠性的语言让文洛感觉自己身处于大自然中。这时李凤问她：“有花开了吗？”她点点头。之后，李凤又问：“你刚才看到的是什么花？和花儿说了什么？”她仔细地描述着：“是一朵淡蓝色的小花，每朵花的花瓣都很小，是四叶的，花枝也很纤细，和我在花瓶里插的花差不多。我对花说：‘你开得这么清雅，可看起来好单薄啊！哪能经得起风雨呢？’花儿说：‘我也不想在家里，我很想去到大自然里，生长在原野上。其实，我原本是想成为一棵树的。’”
文洛很好奇，头顶怎么能开出花来，居然还能说话。李凤抓住机会，去打开她心中的结。我柔和地对她说：“你感悟到的那花朵，其实就是你心灵的花，花代表着的是人的心境，我们还会让花朵变成另外一种样子”。
之后，李凤诱导文洛再次回到现实时，看得出，她的神情里多了几份自信与坚定，并说：“表姐，我能把刚才看到的花和树画下来么？”李凤答道：“当然可以啊！”
