晚清民国时期，川剧、评书、四川扬琴等民间曲艺没有专门的演出场所，演出地点都设在茶园。当时以演戏出名的茶馆有悦来茶园(建于1905年，20世纪50年代更名为锦江剧场。可以说，位于华兴街的悦来茶园，是川剧作为一个成型的地方剧种的摇篮)、大观茶园（此处曾开设成都最早的女性电影专场）、位于少城公园内的万春茶园、锦江茶园四家。
这里重点说说“书茶”。
成都茶馆还设有书场，成都人称为“听评书”。在茶馆听书，叫“吃书茶”，那连续性的故事，会使他们神往，每晚的书茶，少不了他们。书场总是在茶馆生意不好、卖茶收入抵不过书场收入的情况下设置的。春熙路、东大街一带的茶馆，因为卖茶收入多，就很少设置书场。书场的茶叫书茶，其茶钱比平常的茶钱高，高出部分是讲书场的人所得。因为利益关系，参加书场的艺人要选择茶馆，茶馆也要选择曲艺品种、艺人和节目。东城根街锦春茶社，不仅长期有竹琴圣手贾瞎子演唱，还有卖炒货的司胖子、掺茶水的周麻子，以“锦城三子”、“锦城三绝”而闻名。前面已说周麻子的掺茶技艺堪称绝技；贾的竹琴是成都首屈一指的；司胖子的花生米颗颗香脆，无人能比。因而锦春书场生意，能长久不衰。至于贾瞎子的竹琴，曾经现场聆听他表演的李思桢、马廷森二位先生写道：台子中央一个瘦弱的瞎子，仅凭两件竹器，就能把千军万马之势带到了茶客面前。“瞎子唱到《李陵饯友》时，调子回环婉转，七折八叠，百变不穷，越唱越高。尔时，歌声、琴声难分难解，耳中但闻狂风怒吼，雪雾飞腾，胡笳报警，悲马嘶鸣。接着，又是一阵呜呜咽咽，苍苍凉凉，悲悲切切，直杀得烟尘滚滚，旌旗猎猎，战马嘶鸣，号角呜咽，刀剑铿锵，杀声震天。”
李德才艺名德娃子，1903年出生在成都一贫家小户，父亲李炳福是扬琴高手谢兆松的得意门生。李德才只读了3年私塾，6岁就随父学艺，7岁便登台演出，唱生角。登台的第一天，他那奶声奶气的“娃娃腔”唱的是《梁山伯与祝英台》中的一折《访友》和《玉簪记》中的《船会》，行腔走调高亢而浑厚，不断得到满堂的掌声。一炮打响，在众多的扬琴爱好者中佳话广传，都说：“这个娃娃，甭看他站起还莫得鼓架子高，唱起来哟硬是‘死鱼的尾巴——不摆啰！他嗓点子腔，表点子情哦，硬是吼咆咳嗽——莫得痰(谈)头嘞！”由于他年龄小，本身就是个娃娃，所以，听众们都喊他“德娃子”。从此，这名就成了他终身的艺名了。
由于种种原因，李德才从14岁起便改学旦角。他善于吸收谢派（谢兆松）、李派（李莲生）等名家之长，具有独特风格的“德”派唱腔。行腔流畅婉转，风格华丽妩媚，处理人物感情充沛细腻，充分发挥和发展了四川扬琴的“哈哈腔”的润腔手法。李德才的唱段，一般都是唱打并重、坐地传情的硬戏。如：《香莲闯宫》《醉酒》《秋江》《船会》等经典唱段都是他最拿手最叫座的节目。
1949年后，李德才继续在成都演唱。常在西御西街的“安楠”茶楼、提督街的“如如”茶楼、总府街的“大世界”市场、春熙路的“益智”茶楼、鼓楼街的“芙蓉亭”茶社等地与扬琴名家洪凤慈、张大章等连襟唱琴多年，合作得珠联璧合，丝丝入扣。他在《貂蝉拜月》中与洪凤慈唱的王允的一段唱词：“听醮楼打罢三鼓转，为国忘家哪得安？荼
架下将身站，仰面我把气象观，见一轮明月光灿烂，彗星冲动斗牛寒，紫微垣中帝星暗，观气数末绝汉江山……”接着就是貂蝉那悠悠扬扬，祝福王允的大段唱词和表露她忧国忧民的内心思想，刻画得细致深入，使扬琴的艺术感染力得到充分的发挥。他们配合得天衣无缝，十分默契。
