辽宁抚顺煤精雕刻充分利用抚顺的自然资源——煤精为原料，它的构思、造型、技艺别具一格，是世界上独一无二的特殊工艺品。抚顺煤精雕刻技艺的历史可追溯到1906年。赵昆生及其弟赵景霖是抚顺最早的煤精雕刻艺人，在他们的口传身教下，煤精雕刻技艺的传承已有七代人。
煤精，又称作煤玉，是稍轻于煤的特殊材料，质地坚韧（硬度为2.5—4度），结构细腻，乌黑发亮，是煤中之精华。中生代时期（大约5000多万年前），抚顺地区的原始森林经地质演变后，形成了煤精。煤精是蕴藏在地下的宝玉石资源，已被国家列为“生物质宝玉石类”。
煤精雕刻始终沿用着传统手工工艺制作。其“砍”、“铲”、“走”、“抢”、“磨”、“抛”、“滚”、“擀”、“剁”、“刨”、“钻”、“搓”等过程，是抚顺煤精雕刻所特有的技法和工序。作品分为人物、动物和素活三大系列，品种达200多种，款式争奇斗艳，有着鲜明的中国传统文化特征。煤精雕刻是抚顺地域文化最杰出的代表之一，它蕴藏着深厚的文化内涵，其造型布局、款式名称、图案纹饰，是民族传统文化与地方文化的完美融合。
§§§第九节、铜、锡雕
铜雕：中国古代铜器源远流长，绚丽璀璨，有着永恒的历史价值与艺术价值。传世和近年发现的大量青铜器表明，青铜器自身有着一个完整的发展演变系统。自夏、商、周至秦、汉整个青铜器发展史，大约可以分为十三期：即夏为二里头文化期，商、西周、春秋各为早、中、晚三期，战国分作早期和中、晚二期。秦、汉为青铜器发展史的余辉。
青铜艺术是我国古代文化遗产中的一个主要部分，它与历史、冶金、文字、造型美术有着相当密切的联系。商、周青铜器历来在国际上享有极高的荣誉。
青铜是红铜和锡的合金，据史籍记载，商、周两代是青铜器制作的黄金时期。中国最早的青铜器诞生于公元前3000多年的甘肃省马家窑，马厂文化遗址曾出土那时期制作的铜刀。商、周时期，我国的冶金技术水平进步很快，青铜器制作进入顶峰阶段。这时期出品的青铜器，是世界青铜文化中最典型、最丰富的代表。
早期的青铜器种类很多，用途广泛，主要种类有兵器、炊器、酒器、食器、水器、乐器、铜镜、车马饰、带钩、度量器、动物造型等。西周社会还对青铜器使用制定严格的等级。以礼器来说，就有“天子九鼎，诸侯七，大夫五，元士三”的规定。许多贵族视青铜器为身份的象征，除身前大量享用，死后也把大量的青铜器随葬。
锡雕：又称瓜雕。有300多年的发展历史，工艺历史悠久，源远流长。明清时候锡雕在民间已相当盛行，具有文字记载，莱芜锡制品可以上溯到1676年，当时的锡制品主要以普通日用品居多，莱芜西关王家锡雕创始人在此基础上，选取质地、色泽俱佳的上等锡，精工细作，摸索创作出了主要以观赏并可实用的艺术制品，锡雕一问世，就受到朝廷的垂青，成为贡品，其具有浓厚的民族文化底蕴，是最可保留的稀世珍品。
一、杭州铜雕
浙江省杭州铜雕，是青铜器的延续，发展于19世纪后叶，到清朝同治年间是鼎盛时期，距今有130多年历史，这是杭州地区世代相传高超的民间手工技艺，在绍兴、杭州、宁波一带有较为广泛的流传。
杭州铜雕包括铜建筑艺术、铜雕塑艺术、铜书壁画艺术、铜装饰艺术、铜造型艺术和铜工艺品艺术，发展成为雕刻艺术的重要品种。杭州铜雕，由锻铜、铸铜、刻铜以及祖传绝艺叠镶铜组成，特征非常鲜明：①书艺结合，包括书画、诗词、文史、歌谣、典故，在铜板上作画写字；②彩画相间，铜板彩画，经氧化腐蚀，成了彩色铜雕；③三色为本，不用喷涂上色，铜板上可以得到金、银、铜三种自然本色；④蚀刻防腐，利用青铜的自然属性，经过化学蚀刻反应，既有纹饰，又有膜层，呈现铜绿色、铜青色、铜黑色，永久防腐；⑤纹饰永久，各种建筑上用铜艺术装饰，不会风化脱落；⑥富贵象征，利用铜的自身价值，把青铜做成各种艺术品，古人称之为“金”，现代人视为珍贵的“收藏品”。这些特征是其他铜雕不及的，也是杭州铜雕的独有特征。杭州铜雕，具有较高的价值，它拥有独种工艺，应用镂空、叠镶、烘炼、制绿、熔模、三色、点刻等传统技艺，使作品达到最佳的艺术及实用效果。
二、莱芜锡雕
明清时期锡雕在民间已相当盛行，具有文字记载，莱芜锡制品第一代传人可以上溯到1676年，所做锡制品就已受到朝廷青睐，成为贡品。史料记载：“乾隆女婚嫁至曲阜，由京派人于莱芜定制。”现孔府所藏部分锡制品就是乾隆皇帝女出嫁时定制，可见这一时期的锡雕工艺已达到了一个艺术高峰期。
莱芜，地处鲁中泰沂山区，毗邻龙山文化和大汶口文化发源地。境内有闻名全国的新石器时期的重要遗存“汶阳遗址”和战国时期“长勺之战”古战场，境内自然和人文景观众多，圣人孔子周游诸国时曾到过莱芜，并留下了很多历史遗迹和优美的传说，如：“孔子观礼处”、“夹谷会盟”等。莱芜在春秋战国时期，处于齐长城南侧的齐鲁之间，莱芜制锡艺术在清朝乾隆年间已高度发展，当时从事锡雕加工制作的艺人主要分布在莱城西关、杨庄、寨里一带，而艺术水平较高的首推莱城西关王氏一家。
§§§第十节、核（葫芦、榄、椰）雕
核雕指以桃核、杏核、橄榄核等果核及核桃雕刻成工艺品。民间多以桃核雕刻，穿孔系挂在身上作为“辟邪”，也有制成佩件、扇坠、串珠等为文人清玩。其艺术特点是在较小的果核上表现出复杂的题材，雕刻手法也细致入微。江苏苏州、扬州，山东潍坊，广东等地均有核雕，较有特色。
橄榄核、核桃、杏核、桃核皆为扬弃之物，核雕堪为化腐朽为神奇之工艺品，凡核或椭圆或扁圆，又以山核桃最为皱脊错综诡杂，因此核雕的造型布局皆比平面雕刻艰难十倍。
葫芦雕的主要特征是既非单纯的范制，也非单纯的雕刻，而是将范制、雕刻、火绘、拼接组合融为一体，成为一门综合的葫芦器工艺。葫芦雕以拼接组合为主，最常见的是再辅以雕刻、火绘，也有人还辅以范制。使用材料是品种不同、大小不同的天然葫芦，剖开后利用不同部位，重新组合为造型各异的葫芦器物。
在拼接组合的基础上，再施以雕刻，葫芦雕的艺术美就更强了。主要雕法有阳雕、阴雕、透雕、阳雕平地、阳雕沙地、阴刻阳雕、双勾勒等等。主要刀法有直刀、平推刀、外侧刀、内侧刀、顺行刀、逆行刀、挑刀、垛刀、切刀等。这些雕法和刀法基本是从竹雕、木刻等工艺中借鉴而来的，施刀要做到稳（心静气和）、准（准确度高）、轻（用力恰当）、慢（行刀缓稳）、巧（刀法娴熟）。
刻葫芦，顾名思义，是在葫芦上刻字雕画，使其成为供人欣赏的葫芦艺术品。葫芦雕是一种立体艺术，而刻葫芦则不是，全是在葫芦表面上作文章。据说刻葫芦最初在甘肃一带民间流传，人们在葫芦上走刀划针，随意刻画出简单的花草虫鱼图案，作为观赏。后来经过艺人的不断摸索、研究，使工艺水平不断提高，逐渐形成了专门刻葫芦艺术。刻葫芦原来只有针法，现在又创造出刀刻法，出现了各种镂空葫芦。有的还创作出仿水墨、写意的名家山水画作品，并摹仿吴昌硕、任伯年、徐悲鸿、齐白石的画韵，创造出风采独具的彩画葫芦。20世纪二三十年代，兰州有一位叫李文斋的民间艺人，能书善画，懂诗文，有很高的文学艺术修养，以刻葫芦维持生计，对刻葫芦工艺的进一步提高作出了贡献。由于他的努力，刻葫芦艺术声誉日隆，被人誉为“妙艺”，驰名京津，远销海外。自此之后，刻葫芦竟成达官贵人的宠物，古董商人猎取的对象。
一、东昌葫芦雕刻
山东省聊城市东昌府区位于黄河下游的鲁西平原腹地，在历史上就以盛产质量上乘的葫芦而闻名，现在的东昌葫芦雕刻主要以堂邑镇为中心，包括梁水镇、闫寺办事处、柳林镇等地。东昌葫芦雕刻用料考究，刻工纯熟，线条流畅，图案丰富，制作精良，具有独特的民族、地区特色与艺术风格。艺术风格淳朴、典雅，洋溢着浓郁的乡土气息；饱满、匀称的造型与写实手法相结合，形式和内容有机地结合，传承着中国文化传统的审美观、理想情趣和精神追求。
二、苏州核雕
江苏苏州核雕艺术历史悠久，技艺精湛。明代文学家魏学的散文《核舟记》记述了明代天启年间王叔远在桃核上雕刻出《东坡游赤壁》，被惊赞为“灵怪之材”。清代乾隆年间，苏州微雕艺人杜士元同样用桃核雕刻了《东坡游赤壁》，他在当时被称为“鬼工”。
现苏州核雕艺人中的佼佼者，如陈素英、须培金、宋水官、董兰生、周建明等，其作品有很高的造诣，屡在全国乃至国际赛事中获奖。其中陈素英的核雕《东坡38人游舟》2005年荣获第二届中国民间工艺品博览会金奖，核雕《山水楼阁图》荣获第四届中国工艺美术大师精品博览会金奖，这些获奖作品标明了苏州核雕艺术在传统技艺领域中的价值和地位。
苏州光福核雕主要以橄榄果核为材料，橄榄核来自广东一带的“乌杭”品种，质地硬而细腻。苏州核雕工艺精巧，作品造型活泼，立体感强；线条明晰，人物有神，风格细腻，集中体现了苏州工艺雕刻“精、细、奇、巧”的神奇魅力，是我国微雕杰出代表。
三、潍坊核雕
山东潍坊的桃核雕刻始于清代中叶，至今已有200多年的历史。核雕，根据桃核的自然形纹因材施艺，雕出栩栩如生的鸟、兽、虫、花及人物传说、历史故事等艺术作品，是一种精湛的微雕工艺，为潍坊的特种工艺之一，在全国民间工艺中独树一帜。核雕有着极高的历史价值、艺术价值和收藏价值，流传越久，其质越美。
潍坊核雕概括起来有六个特点：①观赏性。用桃核的自然形纹，雕成鸟、兽、虫、花、鱼、人物等直观形象，呼之欲出，栩栩如生。②收藏性。鬼斧神工的核雕精品成为核雕爱好者的珍藏品。③历史性。桃核雕刻最早见于宋代，盛行于明代，到清朝传入潍坊，距今已有200多年的历史。④文化性。精致高雅的核雕作品，展现了特有的中国文化。⑤民俗性。经民间艺人巧手精雕而成的作品融进了当地特有的乡风民俗。⑥装饰性。经民间艺人雕刻而成的扇坠、念珠、耳环、手串、纽扣等，既能包含大吉大利的意义，又起装饰作用。
四、增城榄雕
广州增城市一带自古盛产乌榄，此榄核大而仁小，适合雕刻，从而孕育了广州榄雕这门精妙的民间手工艺。它的发展历史可以上溯到明清时期，代表人物有清乾隆时代的广州籍宫廷匠人陈祖章以及清咸丰四年（1854）增城新塘民间艺人湛谷生。
广州榄雕工艺秉承了岭南文化的风格特征，造型秀丽、雅致，线条流畅、动静结合、细腻精微，其总体艺术特色可以概括为：雕刻精细入微，形态小巧玲珑，其技法以浮雕、圆雕、镂空雕为主。
1958年后，广州榄雕产品的花色品种增加到50多种，新品种有多层花舫、通雕蟹笼、撒网渔船、吊链宫灯、花塔、古鼎、国际象棋等。按形式分，广州榄雕则有座件、挂件、珠串、核舟（座件中的一大类）之别。其中以“东坡游赤壁”为题材的核舟是榄雕中的传统题材，历代名家均有此类作品流传。
五、海南椰雕
椰雕是海南省最具地方特色的手工技艺之一。椰子是海南岛的特产，海南岛亦称“椰岛”，是中国椰子的主要产地，产量占全国椰子产量的99%以上。以椰子为原料的椰雕历史悠久，工艺精湛。唐代已有关于椰雕的记载。《琼州府志》载：“椰子内有坚壳，大者可为碗，小者可以为杯，并以白色为贵，注酒遇毒辄沸起。唐代李卫公征蛮时，常配一椰杯带于怀中”。宋代以后椰雕被历代列为“天南贡品”。解放后，椰雕技艺在继承传统的基础上发展和提高。
